大家好我是我的暖宝，很高兴又和大家见面了，今天为大家讲解《鉴宝》铜佛像在不同时期，所用铜的材料也是不同的！
从质地上看，作伪者常将不同佛像的数部分拼合为一件。但如仔细观察，就会发现石质不一样、佛像与像座风格不一致等漏洞。以明清铜佛像为例，其材料主要有青铜、黄铜和红铜，而在不同的时期用铜是不同的。如在清代早、中期，特别是乾隆时期，因为国力强盛和皇室对佛像的崇奉，这时造的佛像所用材料特别好，所以乾隆时期佛像就有特别沉的感觉；而到晚清的佛像，手感就要轻许多。其次，不同地区或受不同地区影响而生产的佛像，用铜和用料也不相同。如内地宫廷的造像注重整体鎏金上光，而藏地的佛像则注重远视效果，喜欢镶嵌各种矿物，包括绿松石、青金石等，有的只在脸部鎏金或贴金。即使同为藏地造像也有区别，受克什米尔风格影响的造像，多以黄铜铸造，澄黄亮丽；眼与白毫常以白银镶嵌，唇部和衣纹喜欢用红铜镶嵌，使整体造像显得非常华丽。而受尼泊尔风格影响的造像，则多用红铜铸造，鎏金并镶嵌宝石。从佛像的款识上看，作伪者的方法主要有：第一，真器伪款。如在北齐的佛像加上北魏的年款，或在本身无款的唐代铜佛像上加刻北魏年款等，使收藏者误将其当成北魏佛像。这就需要我们对各时期佛像及字体的风格都有相当了解。
第二，伪品伪款。这类方法最常见，也最容易辨别。因为作伪者往往缺乏历史和造像知识，结果佛像形象不伦不类，款识也是乱刻一气，可谓漏洞百出。其情况主要表现为造像风格与所刻年号纪年相互矛盾，有时甚至以后世史书所称朝代署款，还有的竟用皇帝的庙号署款。另外在款识的字体、雕刻方法、避讳等方面也可发现不少破绽。另外，佛像尤其是金铜佛像的收藏，与其他金属类文物一样，还要注意防潮、防锈以及修补、去锈等。特别应注意的是，佛像具有宗教遗物的特点，所以在收藏中，要注意到它的宗教特性，对其带些对宗教的敬意，了解一些宗教仪规。中国竹雕在工艺美术品中只是一个小门类，在古玩中也多被列入工艺品杂项。然而正是这种不起眼的小器物，却因其精雕细琢而成为无数收藏者的心爱之物。特别是明清以后的作品，由于该领域名家辈出，风格独特，更是受到人们的珍爱。即使在国际上，由于它的工艺独树一帜，特点鲜明，也颇受青睐。所以近年来，随着艺术品市场的活跃，竹雕收藏和投资也越来越热。尤其是名家刻制的作品，其成交价格更是屡创新高。
作为一种具有较高的观赏价值、收藏价值和投资价值的艺术品，竹雕在近10年的古玩拍卖市场上都有不俗的表现。据统计，年到年9月，有资料可查证的拍出的竹雕类拍品约件，总成交额超过万元，成交率在47%。以北京市场的竹雕器为例，年竹雕行情与年相比上升近50%，精品的器物更是上升了好几位。一只普通竹刻师的雕刻，稍有年代的笔筒成交价都在千元以上，一些铭有清末刻竹名家款的开价通常都在三五千元以上。以竹雕器物拍卖闻名的国内艺术品拍卖公司北京翰海，自年4月到年8月底，仅竹雕一项拍卖总成交额即高达万元，共累计拍出余件竹雕拍品，成交率普遍超过60%以上。在年6月28日举办的北京翰海春季拍卖会上，参拍的56件竹木牙角器成交32件，成交额为.66万元，成交率57.14%。其中竹雕类器物24件，成交15件，总成交价71.61万元，成交率高达60%，居全场之首。值得注意的是，由于目前竹雕珍品的数量越来越少，一般藏家不轻易出手，而市场需求量却日益增长。因此可以断定，竹雕的升值空间和投资前景将是非常乐观。
在我国为数众多的工艺品门类中，竹雕应算是最早的品类之一。特别是在中国长江流域以南的广大地区盛产竹子，品种繁多。竹子容易加工，成材期短，所以一直以来就被人们广泛应用于建筑、器物和工艺品的制作。考古表明，战国时期的楚墓中就出土有大量的竹制生产工具及生活用具。到汉代时，开始出现了真正意义上的竹雕工艺品。宋元时期，竹雕工艺发展很快，品种繁多而精美，雕刻工艺也日趋完善。不过当时的竹雕还只是作为一种工艺手段，更多地运用在器物的装饰上，单独的竹雕艺术品还极少见。从明代中期开始，竹雕才真正成为专门艺术。明清两代也成为了竹雕艺术的高峰期，还出现了嘉定派、金陵派等雕刻技法和风格各异的竹雕流派，涌现出“嘉定三朱”、封氏三兄弟以及张希黄、方契、濮澄等众多竹雕名家。
嘉定派以朱鹤（字子鸣、松邻）、朱缨（字清父、小松、朱鹤子）、朱雅征（字三松，朱缨之子，与朱鹤、朱缨合称“竹三松”）祖孙三代为代表，他们能书善画，擅用深刻、浮雕和圆雕的手法，运刀自由，作品亲切自然。金陵派则以浅刻为主，不讲究精雕细琢，只就天然形态，稍加琢磨，作品浑然天成。在清代，又出现了翻簧和留青两种技法，使竹刻艺术更趋于完善。主要派别有以吴之潘为代表的薄地阳文浅浮雕派、以周颢为代表的陷地深刻派和以封锡禄、封锡璋兄弟为代表的主体圆雕派。清代后期，竹雕艺人更多。不过总的来说，竹雕兴旺的历史并不长，所以明末至清乾隆期间的竹雕作品最为珍贵。
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