“石之美者谓之玉”，玉之所以区别于石，是因为玉之美，而非玉之白。真正主导玉之价值的，是玉的温润之泽。
玩玉六看
一、看结构
“无结构”是现今常被提起的一个词，而如何才算无结构其标准却又不一。很多人认为无结构必须是在任何自然和人造光源条件下肉眼直视观察玉内无任何结构。
无结构就意味着玉质极致密，是纤维状交织结构的极端形态，因此无结构的“熟”玉密度和硬度会比一般的玉石略高，而玉薄之处有时会显透，但区别于青海料水性的“嫩透”，是韧性与刚性并存的“熟透”。整体观察“熟”玉的质地柔韧中又透显出刚性，会散出一种宝光感。
二、看玉色
老玩家都会有一个感觉，往往质地特好的籽玉很难达到特级白的标准，而色极白的籽玉往往质地又会显疏松，有干涩之感。这就如同雪与冰的关系，两者本是同一物质，雪的结构疏松，更易折射光线，就显得很白，而一旦由雪变为冰以后，结构紧了密度高了，颜色也就没那么白了。
而我们看“老熟”的籽玉，有人说它的白色会微泛黄，有人说它的白色会微泛粉，其实都是想形容“脂白”这个概念，“脂白”绝不是雪白，更不是纸白。“熟”玉之色应是有油脂光泽的暖白色调，这种色调自然而然地会给人一种精光内蕴之感，不是极白，却又比极白更让人感觉心情静谧，似乎玉与人可以由此而融为一体。
“熟”玉之色的“暖”是必须被强调的，色可以偏青，但绝不可偏灰偏冷，否则它又如何能被称之为“熟”呢？
三、看毛孔
如今毛孔已成为籽玉的重要身份证明，以至于明明一块可以完整对称的玉牌非得缺去一角以留下那“珍贵之皮”，而同时日益成长的“高科技”手段让玩家们对毛孔也越来越把握不定，但总的说来以今日之工艺天然毛孔与人造毛孔还是能区别一二的，毕竟长期积累与短期速成给人的第一感觉总会有些不可言明的差别。
再来说“熟”玉的毛孔，由于“熟”玉的质地紧密，其毛孔也相对细微，表面不会有较深的坑洼，毛孔大小也相对较平均，但一定要区别于喷砂毛孔的机械平均感。用肉眼观察，“熟”玉表面毛孔折光柔和流畅，不会有粗滞感。
四、看皮色
还是由于“熟”玉质地紧密的缘故，其皮色往往想入而又不得入，于是只能在极浅的表面着色化开，因此“熟”玉的皮色多为洒金色，且多为活皮、油皮。
所以说“洒金皮下出羊脂”是有一定道理的。在一些“老熟”的光白籽中，常会感觉其表面有一层不易察觉的淡黄色包裹，那其实也是一层洒金皮，所以这类料开出后里面的肉往往会比表面更显白一些。
五、看形状
“熟”玉的形状在籽玉中最为流畅，过渡最为自然，不会有鲜明的棱角，包括一些老的断面绷茬，都在岁月的历练下变得柔和顺滑，把玩起来给人一种舒爽感。
六、看手感
判断玉的手感，首先要把玉在净水中浸泡至少一昼夜，去除其表面油迹污渍的残留，以避免影响真实手感。“熟”玉从水中取出时，由于其表面毛孔细密，可以观察到水与玉会迅速分离，甚至不用擦拭玉就会将水几乎完全排除。
将“熟”玉握于手中摩挲感觉，如婴儿肌肤般的凝脂之感便会在此刻出现，顺滑流畅，毫不滞手，甚至让人担心它会脱手而出。
养玉的8个专用术语
所谓养玉，讲的便是藏家除了要对玉器进行日常的擦拭外，还须将它贴身而藏并且要不断地盘玩，只有这样才能使玉石化蛹为蝶，绽放出自身的灵性和色泽。一般说来，“养玉”的关键在于“盘玉”，盘法得当就会事半功倍，否则就会功亏一篑。
盘玉，有“文盘”和“武盘”之分。藏玉在身，通过佩戴、把玩等让玉器与恒温的人体长久接触以达到养玉的目的，此乃“文盘”。文盘不会伤及玉器，但效果甚微，往往非三五年不能奏效，有些甚至要耗费数十年的时间。
新采之玉适合文盘，只有经过一年以上的文盘后玉的硬度才会逐渐恢复，这时方能适当借助外力盘养，这也就是人们通常所说的“武盘”。武盘时可用干净的白布不断磨擦玉器，受热产生的高温可以将玉中的土气迅速逼出，使其晶莹润泽。但武盘不可操之过急，以免让玉器毁于一旦。
另外，盘玉还有“意盘”一说。意盘是指藏家在盘玉把玩的时候还需想着玉的美德，并从玉的美德中不断地汲取精华，以养自身的品性，这样一来，玉器得到了养护，养玉之人的心灵也得以净化，时间久了自然便可达到人玉合一的至高境界。如此说来，养玉，与其说是人养玉，倒不如说是玉养人了。
是用清洁过的软毛巾或者羊皮擦玉器的表面，可达到一定的养玉效果。
是通过手玩或摩擦脸部，其人的身体的皮肤表面有意识的进行摩擦。但是人体皮肤含有油质，盘完玉后应用干净软毛巾擦掉油质。
包括擦玉、盘玉在内，注意正常的湿润度，像佩件、手镯类通过佩戴可以达到玉石内部及表面达到一定的润而透的效果。
对有碰缺损坏的玉件，应及时修复，才具备养玉的条件。
对于一些摆放在太阳（紫外线）强烈照射或是室内有强光长时间照射的恢复，放在阴潮的室内一段时间，即可恢复玉石表面的吸附水，再用软布擦拭即可恢复一定的润度和光亮度，也可在博古柜及柜台内放置一杯水，也可达到上述效果。
指抛光过度使玉石表面吸附水及分子层间水损失，其表面结构受到一定的损伤，叫做非金属“疲劳”，其特征是玉石表面为干枯的光亮。比较好的方法是“盘玉”和“土浸”，在一定湿度的土里放置一段时间能达到补水的效果，或者是用生的竹子再抛光一次，也可以达到一定的补水效果。
有些厂家为了降低打磨抛光成本，用一些廉价的绿粉抛光，对玉石表面进行抛光，会把玉石的翠部分“烧”掉“一层”。其疗养方法是用热水加洗衣粉洗去玉石表面的绿粉，再用热水加透明香皂水彻底洗净、晾干，然后用生竹子加钻石粉再次抛光，恢复翠的原面貌和自然特征，也可达到养玉之效果。
避碰伤碰坏，保存妥善，避免与酸碱类物品接触，避免长期强光照射，以免损伤玉石表面结构。
养玉是玉器藏家的至乐之趣，也是一种超然物外的享受。养一方美玉细细盘玩，于静谧中细品往事前尘，让自己的心情也沾上一点玉的灵气。当岁月流逝如水，衰老的只是容颜，而我心一如玉石，走过沧桑，走过雕琢，走过爱恨，走过情仇，再回眸时，早已是百炼成玉，有着玉的温润、玉的细腻，也有着玉的淡定和从容。
清代玉器分期及具体特征
清代玉器是我国古代玉器艺术发展史上的最后一个高峰，它汇集前代工艺之大成，在发扬我国悠久的玉雕技艺的基础上，生产出各种品类的器物，其用途之广、雕塑之精、设计之妙、数量之巨，是历朝玉器所无法比拟的。但由于清代距今较近，可类比的考古资料较为稀缺，故我们研究的对象主要集中在了海峡两岸的故宫博物院及国内外各大文博机构保存的大量流传有序的清代玉器上。本文按照时间顺序，在参考馆藏清代玉器及其他公私收藏的基础上，从文物鉴定的角度对清代玉器的具体特征加以文字叙述，力图使读者对清代玉器有一全面性的认识。
一、清代玉器艺术的发展概况
清代玉器广泛地继承了前代玉器艺术的优良传统，并借鉴了同时代的雕塑、绘画、漆器、金银器等其他优秀传统技艺的表现手法，将镂雕、浮雕、圆雕、镶嵌等工艺融会贯通。随着社会的进步、工艺水平继续提高，而达到了空前的高度尤其是清代乾隆年间，更是清代玉器艺术史上的鼎盛时期，同时在中国古代玉器艺术史上占有举足轻重的地位。
二、清代玉器的材质
清代玉器在材质的选用方面，主要还是选用新疆和田玉，除常见的青、白两色玉料之外，其他各色玉材，如碧玉、黄玉、墨玉等玉料也同样被用来制玉。除此之外，各类地方玉及宝石，如常见的岫岩玉、独山玉、玛瑙、水晶，以及翡翠、珊瑚、绿松石、青金石，甚至猫眼、碧玺、珍珠、祖母绿等宝石也被广泛地应用到玉器加工制作的过程中来。
三、清代玉器的形制与纹饰
清代社会用玉、玩玉、赏玉的风气极盛，无论是内廷亦或民间，其陈设、服饰、器用、礼品等均用宝玉石来制作和装饰，而从目前的馆藏情况来看，有清宫旧藏文物背景的两岸故宫及南京博物院便收藏有大量的清代玉器。由此可知，清代玉器的数量可观、品类庞杂，既有对传统风格的继承，又有一定程度的发展创新。
1.清代玉器的形制
清代玉器依用途可分为以各式青铜器为祖型的仿古器物及如意、瑞兽等造型为代表的陈设类玉器；以盘、碗、杯、壶、烟壶、烟嘴等为代表的实用器皿；以发簪、翎管、带扣、手镯、扳指、牌佩等为代表的玉佩饰；以玉册、玉玺印、玉五供、玉净瓶、玉圭、玉璧为代表的礼、法类玉器；以笔筒、镇纸、水盂、笔山、瓶炉三事为代表的文房器物等。
其中，陈设品新增品种有大型玉山子、浮雕图画式的玉屏等；配饰新增品种有手串、翎管等，成为各阶层广泛佩戴使用的装饰品和吉祥物；具有实用功能的玉制器皿中，新出现了烟嘴、烟具等；文房用具的数量和品种也较历代有所增加，新增品种可见有笔杆、笛箫等。
2.清代玉器的纹饰
清代玉器的纹饰种类在前代的基础上有了一定的发展，客观的自然风光、商周青铜、陶瓷器皿、历代书画等在日常生活中常见的器物都已成为玉器创作设计的广泛题材，与百姓生活息息相关。多见吉祥题材，有山水人物、花鸟鱼虫、神佛故事、吉祥文字，以及缠枝花卉等，充满了诗情画意，表现出国富民强的大国风范。具体来讲，人物题材多头部偏大、脸部偏长，前额宽阔、后脑圆深，五官高度写实、眼睑高出，鼻眉相接，多嘴角上翘微笑；动物及花鸟鱼虫题材多造型准确，着重动感，细节上一丝不苟，比例精当。
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